Como arrancamos esta semana, con uno de los estrenos más esperados del 2020, film que en un principio parecía algo maldito ya que se pospuso varias veces, pero por fin llegó el día, así es, este viernes se ha estrenado en 382 salas de España.
SIN TIEMPO PARA MORIR (NO TIME TO DIE) la última entrega de la saga Bond, interpretada por el ya carismático Daniel Craig ha roto esquemas, volviendo a llenar salas y a originar colas en las entradas de los cines, algo que no se veía desde hacía más de año y medio.
En esta entrega, la 27ª de la saga, James ha dejado el servicio secreto y está disfrutando de una vida tranquila en Jamaica. Pero su calma no va a durar mucho tiempo. Su amigo de la CIA, Félix Leiter (Jeffrey Wright) aparece para pedirle ayuda. La misión de rescatar a un científico secuestrado resulta ser mucho más arriesgada de lo esperado y lleva al ex agente, tras la pista de un misterioso villano (Rami Malek) armado con una nueva y peligrosa tecnología.
Esta vez, las acompañantes femeninas de Bond en su misión van a ser interpretadas por la española Ana de Armas como Paloma y Lashana Lynch encarnando a la nueva agente 007, Nomi.
Reconocimiento y empoderamiento de la fémina en esta última entrega de la saga. ¿Vamos a ver un cambio notable en la manera de plasmar el personaje creado por el oficial de inteligencia británico Ian Fleming?
Completan el reparto el ganador del Oscar Rami Malek (Bohemian Raphsody), Lea Seydoux, Ben Whishaw y Ralph Fiennes como 'M', entre otros.
Billie Eilish que, a su corta edad adquirió fama gracias a su sencillo "Ocean Eyes" ha sido la encargada de componer el tema introductorio de este film, regresando a ese estilo años 60 que a muchos de nosotros, seguidores acérrimos de la saga, nos ha producido algún tipo de nostalgia cinéfila.
Y, aunque a Daniel Craig le costó aprobar el tema, 'No time to Die' se ha convertido en todo un referente y éxito de descarga en las mayores plataformas de música de Internet.
Si queréis volver a vivir el cine y disfrutar de vuestro espía británico favorito durante dos horas y media, no os perdáis SIN TIEMPO PARA MORIR, una explosión de emociones que os va a dejar helados en vuestras butacas.
UNA DESPEDIDA POR TODO LO ALTO.
Puntuación BlackHole Cinema de 8/10.
Pero no os confundáis, no solo las salas se van a ver eclipsadas por el blockbuster de la semana, también se estrenan pequeñas joyitas, que no han pasado inadvertidas por los Festivales de Cine Europeos de este 2021. Un ejemplo es el de MALMKROG, del director rumano Cristi Puiu, premiada en la Berlinale y en el Festival de Cine Europeo de Sevilla.
La cinta es un debate sobre el cine y la memoria, permitiendo imaginarlo paso a paso, día a día, tomando en consideración cada vibración, cada cambio de luz, cada variación climática, cada estremecimiento de la intuición del propio director. Inspirada en el texto 'Los tres diálogos y el relato del Anticristo' del filósofo ruso Vladimir Soloviev, este film es un viaje a través de la historia y una oda al intercambio de ideas.
Tres horas y media participando activamente de una intensa, plástica, contemplativa y conceptual clase de filosofía, al más puro estilo Tolstói.
Un 9/10 es mi puntuación para esta película.
Otro estreno puntero para este fin de semana es el de MEDITERRÁNEO protagonizada por Eduard Fernández, Dani Rovira, Anna Castillo, Sergi López, Álex Monner y Patricia López Arnaiz y, se ha convertido en una de las tres películas seleccionadas para representar a España en los Oscar.
La película es una batalla por la supervivencia, una lucha en la que cada vida suma.
Además esta semana, también podréis disfrutar de films tan diversos como BENEDETTA, del polémico Paul Verhoeven ( 'Elle'; 'Instinto básico' ), CODA 77 comedia española dirigida por Daniel Cabrero, BELLA Y EL CIRCO MÁGICO, para que los más peques de la casa también puedan divertirse yendo al cine y, el documental MEDJUGORJE, LA PELÍCULA, sobre la investigación de dos periodistas españoles que fueron enviados para indagar un supuesto caso de apariciones marianas en una desconocida aldea de Bosnia y Herzegovina.
Esta semana arrancaré informando de que películas vamos a poder disfrutar a lo largo de los próximos días en la cartelera española, aunque en la que haré hincapié, es en uno de los estrenos más esperados de este año, DUNE 2021 del ya icónico director Denis Villeneuve ('La Llegada', 'Blade Runner 2049')
Pero para ir calentando motores, empecemos con los estrenos de hoy.
Vamos a poder disfrutar de dos comedias españolas, una con aire muy castizo y la otra con el objetivo de cruzar el charco.
Arrancamos con EL CLUB DEL PARO, una comedia muy apropiada para los tiempos que corren, inteligente, irónica y con mucha verdad de la buena. Escrita y dirigida por David Marqués ('Dioses y Perros', 'En fuera de juego') cuenta la historia de cuatro individuos, Fernando (Carlos Areces) el Negro (Eric Francés) Jesús (Fernando Tejero) y Benavente (Adrià Collado) que, cada mañana, sea el día que sea, se reúnen en un bar a tomar unas cañas y arreglar el mundo a su manera: criticando y despotricando contra todo y contra todos. Tienen algo en común, están en paro, bueno... todos, menos uno.
Seguimos con la nueva comedia familiar dirigida por Vicente Villanueva (Toc toc) y, protagonizada por Carolina Yuste, Sergio Momo, Estefanía de los Santos, Manolo Solo, Canco Rodríguez, María Alfonso Rosso y Adelfa Calvo, SEVILLANAS EN BROOKLYN.
Ana es una joven sevillana que vive con su familia en un humilde barrio de Sevilla donde todos andan bastante justos de dinero. Todo irá a peor cuando su madre, para evitar el desahucio, decide engañar a una agencia para acoger en su casa a Ariel Brooklyn, un estudiante afroamericano de familia adinerada, a cambio de 700€. A pesar de sus diferencias y de las situaciones esperpénticas que provoca el fraude, Ana y Ariel se verán obligados a convivir bajo el mismo techo. Y ya se sabe, el roce... .
Continuamos con un thriller emocional premiado en el pasado Festival de Málaga con la Biznaga de plata Premio Especial del Jurado de la crítica y la Biznaga a la mejor interpretación femenina de reparto para María Romanillos. LAS CONSECUENCIAS, de Claudia Pinto nos adentra en una magnética isla para resolver el enigma familiar e íntimo que vive su protagonista. Todos hemos ocultado algo para proteger a nuestros seres queridos o para evadir aquello que nos hace sentir culpables. Protagonizada por Juana Acosta, Alfredo Castro y, la debutante María Romanillos, la película llega hoy a nuestras salas de la mano de Syldavia Cinema.
También en cartel podremos disfrutar de films como LAZOS, drama italiano dirigido por Daniele Luchetti ('La nostra Vita', 'La alegría de las pequeñas cosas') CALAMITY, cinta francesa de animación y NINJA A CUADROS 2: MISIÓN TAILANDIA, película también de animación llegada de Dinamarca.
Y podremos disfrutar de nuevo, en pantalla grande de, la reposición de dos clásicos españoles dirigidos por Fernando Fernán Gómez, como homenaje al centenario del artista.
- LOS PALOMOS (1964), protagonizada por José Luís López Vázquez y Gracita Morales.
- LA VIDA POR DELANTE, con Fernando Fernán Gómez y Rafaela Aparicio.
También se estrena el documental BILLY, que nos lleva a la España de finales de los 60 para retratar a uno de los brazos armados del franquismo: "Billy, el Niño".
Y ahora sí, vamos a adentrarnos de nuevo en el mundo de Frank Herbert, escritor estadounidense de ciencia ficción, famoso por su novela de 1965 DUNE y, sus cinco secuelas.
LA EVOLUCIÓN DE LA CIENCIA FICCIÓN
En 1984, un joven y transgresor David Lynch se lo jugó todo a una baza llevando esta famosa novela a la gran pantalla. Y, así fue, un gran avance en la ciencia ficción pero un fiasco para el cine. El problema con el que se topó Lynch en esta superproducción es que no había ni medios ni dinero para poder ambientar esta historia tal como se merecía. Aún así el film ha pasado a considerarse película de culto, ante todo porque toca temas existencialistas con una visión muy filosófica y avanzada para la época y, su BSO, compuesta por Toto y Brian Eno. A destacar también el elenco del que se rodeó, muy bien escogido y seleccionado.
En el año 2000 llegó a nuestros hogares, a través de una miniserie de cinco horas concebida para televisión, DUNE, LA LEYENDA, dirigida por John Harrison y protagonizada por William Hurt y Alex Newman. En esta ocasión, esta adaptación es más fiel a los libros que la de Lynch, también por la durabilidad de la serie en sí, explota y describe mucho mejor a todos los personajes de la saga.
Y finalmente en 2003 y, de nuevo en formato miniserie, llegó HIJOS DE DUNE de Greg Yaitanes, cinco horas más de continuismo para adaptar los dos últimos tomos que componen las secuelas de esta interminable saga.
Pero vamos con el estreno de 2021, uno de los más esperados del año, desde que se supo la noticia de que volveríamos a disfrutar de esta obra maestra de la ciencia ficción, pilar fundamental de muchos clásicos del género como Star Wars o Blade Runner.
La historia nos sitúa en un futuro muy muy lejano, Arrakis, el planeta del desierto, feudo de la familia Harkonnen desde hace generaciones, queda en manos de la Casa de los Atreides después de que el emperador ceda a la casa la explotación de las reservas de especia, una de las materias primas más valiosas de la galaxia y también una droga capaz de amplificar la conciencia y extender la vida. El Duque Leto (Oscar Isaac), la Dama Jessica (Rebecca Ferguson) y su hijo Paul Atreides (Timothée Chalamet) llegan a Dune (Arrakis) con la esperanza de recuperar el renombre de su casa, pero pronto se verán envueltos en una trama de traiciones y engaños que los llevaran a cuestionar su confianza entre los más allegados y a aliarse con los lugareños de Dune, los Fremen, una estirpe de habitantes del desierto con una estrecha relación con la especia, un secreto oculto y una profecía.
Con una visual brutal y un sonido atronador claro está que es una imprescindible de la gran pantalla y, cuando hablo de gran pantalla es formato IMAX, ya que está rodada utilizando este sistema de integración, el cuál hará el disfrute de grandes y pequeños y de fans acérrimos a la saga y grandes desconocedores de la misma.
Con un reparto de altura, Villeneuve realiza un film espectacular, arriesgado y vibrante, readaptando el del 84 de manera brillante, ciñéndose totalmente a la novela original y, desvelando muchos interrogantes que quedaban a medias en las anteriores adaptaciones.
Un espectáculo visual y sonoro digno de pasar a los anales de la historia de la ciencia ficción.
Puntuación de 10 sobre 10, aunque en este caso le doy un 13.
SACAROS EL PASAPORTE A ARRAKIS EN VUESTRO CINE MÁS CERCANO
Esta semana arrancamos con dos estrenos que tuvieron su previa ayer jueves día 8 de julio.
El primero de ellos y, esperadísimo por todos los fans del Universo Marvel es VIUDA NEGRA (BLACK WIDOW) la nueva película de Marvel Studios dirigida por una mujer Cate Shortland (Lore, Nunca te vayas) y, protagonizada por Scarlett Johansson, Florence Pugh, David Harbour junto a Rachel Weisz y O-T Flagbenle.
Estrenada en más de 700 pantallas de toda España, este thriller de acción y espionaje nos presenta como Natasha Romanoff, alias 'Viuda Negra' debe enfrentarse a los capítulos más oscuros de su vida, cuando surge una peligrosa conspiración relacionada con su pasado.
La segunda cinta que tuvo su estreno ayer es, la comedia española dirigida y protagonizada por enésima vez por Santiago Segura,A TODO TREN: DESTINO ASTURIAS.
En esta ocasión Santiago Segura y Leo Harlem interpretan a un padre y un abuelo encargados de llevar a su hijo y a sus amigos a un campamento de verano a Asturias.
Compartiendo pantalla por cuarta ocasión, esta divertida comedia de aventuras familiar nos sorprenderá desde el minuto uno, como ya es habitual en las cintas dirigidas por Segura.
¡TODOS AL TREEEEEEEEEEN!
Y ahora sí, vamos con los estrenos de hoy.
Empezamos con un drama que nos llega de Japón, LA MUJER DEL ESPÍA, presentada en la pasada edición del BcnFilmFest con una muy buena acogida y, dirigida por Kiyoshi Kurosawa más conocido por sus múltiples contribuciones al cine de terror japonés como 'Pulse' o 'Cure'
Ambientada en la Segunda Guerra Mundial y ganadora del León de Plata al Mejor Director en la pasada Edición del Festival de Cine de Venecia 'La Mujer del Espía' absorbe desde principio a fin, sumergiendo al espectador en el Japón de 1940, la noche anterior al estallido de la guerra, donde el comerciante local Yusaku Fukuhara deja a su esposa Satoko en casa y viaja a Manchuria con su sobrino. Allí, es testigo casual de un acto bárbaro y decide tomar medidas para darlo a conocer al mundo entero. Tras un malentendido inicial, su esposa descubre las verdaderas intenciones de su marido y decide protegerlo de forma incondicional. ¿En quien se puede confiar?.
Seguimos con MISS MARX, biopic que da a conocer la obra y lucha de Eleanor Marx, la hija pequeña de Karl Marx, sufragista, feminista y revolucionaria.
Protagonizada por Romola Garai ('La Feria de las Vanidades' 'Scoop') y Patrick Kennedy ('Expiación', 'Mr Holmes') la película obtuvo 11 nominaciones a losPremios David Di Donatello, ganando tres de ellos: Mejor Música, Mejor Vestuario y Mejor Producción, clausuró el D'A Festival de Barcelona y pasó por la sección Perlas de la pasada Edición del Festival de Cine de San Sebastián, además de participar también en la Sección Oficial del Festival Internacional de Cine de Venecia. Y es que, ciertamente, hay que destacar su BSO, a cargo del grupo punk "Downtown Boys"
MISS MARX es la película feminista que el mundo actual necesita.
Y, clausuramos este post, con el último estreno reivindicativo de esta semana. El drama ruso QUERIDOS CAMARADAS pone la guinda al pastel de los estrenos más políticamente (in)correctos.
Presente en la ShortList de los Oscars por Rusia a Mejor Película Internacional, tuvo su Premiere en el Festival de Cine de Venecia y, formó parte de la Sección Oficial del Festival de Sevilla.
Inspirada en hechos reales, la cinta explica claramente y con dureza la lucha de Lyudmila, miembro del partido comunista local y una gran defensora de los ideales del régimen.
Durante una huelga laboral en una fábrica de motores, ve como el ejército, enviado por el Gobierno, dispara a los manifestantes a matar, provocando una masacre de dimensiones descomunales.
Este suceso cambiará sus ideales y valores políticos para siempre.
La cinta está protagonizada por Julia Vysotskaya, habitual en el cine de Andrey Konchalovskiy, director del film. Completan el reparto Vladislav Komarov, Andrei Gusev (Guerra y Paz), Yulia Burova y Sergei Erlish.
Esta semana empezamos con el estreno de "LA CASA DEL CARACOL" thriller español que tras su paso por el Festival de Málaga llega este viernes a nuestras salas.
Ópera prima de la directora novel andaluza Macarena Astorga, la película es un inquietante thriller que nos atrapa en su atmósfera asfixiante llena de personajes perturbadores y donde nada es lo que parece.
Basada en la novela homónima que ha sido éxito de ventas estas pasadas navidades, la película cuenta con guion de la propia autora Sandra García Nieto y, con un elenco de caras conocidas del cine español como Javier Rey, Paz Vega y Carlos Alcántara. Completan el reparto un abanico de grandes intérpretes como la reconocida actriz peruana Norma Martínez (La Vergüenza), Pedro Casablanc (Explota,Explota), Elvira Mínguez(El Guardián Invisible), Vicente Vergara (La trinchera infinita) y Fernando Tejero (El penalti más largo del mundo).
'El escritor Antonio Prieto decide pasar el verano en un pueblo de la serranía malagueña, donde espera encontrar tranquilidad e inspiración para su siguiente novela. Allí conoce a Berta, una mujer por la que siente una atracción instantánea, así como a algunos personajes peculiares sobre los que empieza a escribir e investigar y, así es como descubre que los locales guardan numerosos secretos y una perturbadora leyenda oculta'
'LA CASA DEL CARACOL' no es únicamente un cuento para adultos. Es más bien una reflexión sobre los traumas que condicionan nuestro destino y, sobre la capacidad del ser humano para dar respuestas a hechos de difícil entendimiento (Paz Vega)
'La Casa del Caracol'
Continuamos con otro estreno español, esta vez vamos a hablar de "SOLO UNA VEZ", presentada en la pasada edición del BCNFILMFEST. Dirigida por Guillermo Ríos que, debuta en la dirección de largometraje con esta cinta y, con guion de la dramaturga y guionista Marta Buchaca, la película trata sobre una mujer, Laura, interpretada por Ariadna Gil, una psicóloga del servicio de atención a las mujeres que sufren violencia de género y que, desde hace unas semanas es acosada por el marido de una de sus pacientes.
En esta situación Laura debe tratar a una pareja que, es la primera vez que pisa un centro de estas características por un supuesto malentendido que ha ocasionado que él, Pablo (Álex García) haya sido denunciado por el padre de su pareja, Eva (Silvia Alonso) por maltratador.
La película es una adaptación de la obra de teatro homónima de la propia Marta Buchaca, quién ya adaptó al cine otra de sus obras 'Litus'. Buchaca ha trabajado junto a Guillermo en la escritura de guion, adaptando la obra original hacia otro género, un thriller psicológico que aborda la violencia machista, huyendo de los estereotipos.
'Solo una vez'
Aunque ya estrenada hace unos meses en la plataforma Amazon Prime Video, este viernes 11 de junio llega a salas la última comedia dirigida por Javier Fesser "HISTORIAS LAMENTABLES"
Dividida en 4 tramas independientes, en clave de humor, la película está protagonizada por Chani Martín (Desaparecidos), Laura Gómez de la Cueva (Marcelino, el mejor payaso del mundo), Cristina Acosta y Matías Janick.
'Ramón es un joven apocado a punto de heredar el imperio que ha levantado su hermético y exigente padre. Bermejo es un veraneante con un TOC muy agudizado y enemigo de la improvisación. Ayoub, un inmigrante ilegal que persigue su sueño acompañado de una mujer muy pelmaza y Alipio, es un pequeño empresario sumido en el juego y la desesperación. Los 4 son los protagonistas de esta comedia formada por historias de humor interconectadas que nos llevan a la conclusión de que nada es tan divertido como reírse de las desgracias ajenas'
'Historias Lamentables'
Y además, también podremos disfrutar de estrenos como, "EN UN LUGAR SALVAJE", dirigido y protagonizado por la aclamada Robin Wright, más conocida como Buttercup, personaje que la lanzó a la fama en 'La Princesa Prometida'.
La cinta narra la impactante historia de una mujer que busca sentido a su existencia enfrentándose a la inmensidad y la hostilidad de la naturaleza en estado puro.
'Tras una tragedia indescriptible, Edee (Wright) se siente incapaz de conectar con el mundo que conocía y, ante la incertidumbre, decide retirarse al imponente y despiadado paraje de las Montañas Rocosas. A punto de morir y tras ser rescatada por un cazador local (Demián Bichir), Edee deberá encontrar el modo de aprender a vivir de nuevo'
"LA VIOLINISTA", de Paavo Westerberg, drama romántico sobre la renuncia a los sueños personales frente a la ambición que guía la vida.
'Karin es una famosa violinista que se ve obligada a dar fin a su carrera profesional debido a un accidente. Sus dedos ya no son lo sensibles que eran antes, pero logra reconducir su vida como profesora de música. En esta nueva etapa es cuando conocerá a un joven estudiante que le hará aflorar múltiples sentimientos y emociones que pensaba, había olvidado'
Y, para ir terminando, también podremos volver a disfrutar en pantalla grande de una de las películas más polémicas de David Linch, para celebrar su 20ª Aniversario "MULHOLLAND DRIVE" y, de un documental con aires brasileños que explora las historias de un pintor tetrapléjico, del fundador de un hogar para niños abandonados y discapacitados, de un surfista que perdió las manos en un accidente, de una ex-medallista olímpica que se ofreció como voluntaria en un centro de apoyo para mujeres embarazadas, de la madre de una niña con síndrome de Down, de una sobreviviente del Holocausto y, de muchas otras personas en, "HUMAN LIFE"
En esta ocasión también vamos a hacer un avance de las películas que podremos disfrutar el próximo 16 de junio:
- UN LUGAR TRANQUILO 2 (John Krasinski, USA, Terror, 2021, 97')
- EL OTRO GUARDAESPALDAS 2 (Patrick Hughes, USA, Acción, 2021, 116')
- EL POETA Y EL ESPÍA (Gianluca Jodice, Italia, Drama, 2020, 106')
¿Quién ha dicho que segundas partes nunca fueron buenas? ...
Obligado por el demonio, así empezamos el artículo sobre los estrenos para esta semana.
No puede ser de otra manera, nuestros cines volverán a llenar sus salas con el estreno más impactante, arrollador y terrorífico de este verano. Hablamos de "THE CONJURING 3" o, como se ha vendido aquí "EXPEDIENTE WARREN, OBLIGADO POR EL DEMONIO", la última entrega del universo Wan, donde el matrimonio compuesto por la médium Lorraine Warren y, el experto en demonología y hombre de fe, Ed Warren se enfrentan al caso más difícil de sus vidas. Demostrar que un joven, acusado de asesinato en primer grado, por asestar 22 puñaladas a un hombre y, enviado a la silla eléctrica, fue víctima de una posesión demoníaca que le dominó y obligó a cometer el crimen.
La historia tiene su epicentro en el caso más famoso de posesión en Estados Unidos y, llevado al cine en contadas ocasiones, el más relevante, su adaptación para la gran pantalla en el film 'El Exorcista' de William Friedkin en el 73, hace ya 48 años.
David Glatzel, un niño de 8 años está poseído por una fuerza demoníaca que intenta controlarlo, obligándole a su vera y, obteniendo como presente, su alma pura e inmaculada. Este es el arranque de esta fastuosa trama. Todo esto conlleva que el matrimonio Warren afronte un difícil caso que se presenta con un joven, Arne Cheyne Johnson, que es acusado de asesinato tras haber sido poseído por esa misma fuerza maléfica.
En esta ocasión James Wan cede la dirección a Michael Chaves, el cuál ya había participado activamente en este universo con 'La llorona' estrenada en 2019, película centrada en una maldición mexicana, donde su protagonista es una mujer atormentada por haber ahogado a sus hijos en un río.
Pues bien, a diferencia de las anteriores entregas de 'Expediente Warren', la atmósfera que respira esta tercera entrega es más sencilla y, con una trama detectivesca muy presente. Tal vez, el influjo oscuro y característico de las películas del Warrenverso no es tan marcado, quedando en ocasiones bastante diluido por una historia de investigación paranormal a lo Expediente X, pero las secuencias de exorcismos de las que se puede disfrutar en la película, consiguen envolver al espectador en una agonizante situación que no dejará indiferente al público testigo de ello.
Dicho esto, la libertad poética y, la efectividad en la investigación hacen de "Expediente Warren, Obligado por el demonio" una apuesta segura para todos los seguidores y seguidoras de este dúo con una química arrolladora tanto dentro como fuera de la pantalla.
Puntuación Blackhole Cinema 8/10.
Expediente Warren 3
Seguimos con una película que fue presentada en la última edición del BCNFILMFEST. Hablamos de "SUEÑOS DE UNA ESCRITORA EN NUEVA YORK", dirigida por Philippe Falardeau y, protagonizada por una brillante y empoderada Sigourney Weaver y, la joven y soñadora Margaret Qualley. Adaptación del best seller de Joanne Rakoff, 'Mi año con Salinger' y, con un estilo muy parecido a 'El diablo viste de Prada', el film está ambientado en el mundo de una gran editorial.
La historia tiene lugar a finales de los 90. Joanna, una joven que sueña con llegar a ser una gran y reconocida escritora consigue trabajo en una de las principales agencias literarias de Nueva York como ayudante de dirección. Entre otras tareas, Joanna tiene que responder a numerosas cartas de fans de uno de los escritores de la firma, el legendario J.D. Salinger, autor de 'El guardián entre el centeno'. Joanne imprimirá en sus respuestas su carácter personal, apartándose del protocolo de la editorial.
'Sueños de una escritora en Nueva York'
Continuamos con otro de los films estrenados en esta pasada edición del Barcelona Film Festival. "THE GOOD TRAITOR" es un drama histórico basado en la historia real del embajador danés en Washington en 1939, cuando la Alemania nazi invadió Dinamarca.
Protagonizada por Ulrich Thomsen, la película empieza con el inicio de la Segunda Guerra Mundial, cuando la situación era muy crítica, sobretodo cuando las tropas alemanas invadieron y ocuparon Dinamarca. En ese momento, Henrik Kauffmann debe tomar una decisión crucial en la historia: declararse el único representante verdadero de una Dinamarca libre en oposición a los nazis.
También, podremos disfrutar en salas de esta comedia francesa, dirigida por Michèle Laroque "DIOS MÍO ¡LOS ÑIÑOS HAN VUELTO!" donde Catherine y Yann son un matrimonio muy feliz y sin ningún tipo de preocupación hasta que, él vende su negocio y vive por y para los bonsáis y Catherine se siente ignorada. A esto, le sumamos que, su hija, de 27 años, se planta en casa con el novio porque los han echado del piso donde vivían, creará un caos en la vida de este matrimonio de mediana edad que generará que Catherine y Yann vuelvan a unirse, para intentar que los jóvenes abandonen de nuevo el nido.
'Dios Mío ¡Los niños han vuelto!'
Y, además:
- SHORTA. EL PESO DE LA LEY (Frederik Louis Hviid; Anders Olholm, Dinamarca, Acción, 2020, 108')
- UN PEQUEÑO CONTRATIEMPO (Josh Lawson, Australia, Romance, 2021, 90')
Esta semana también nos llega repleta de novedades para hacer de nuestro tiempo de ocio, todo un espectáculo visual, auditivo y atractivo.
Sin más dilaciones, arrancamos con un estreno protagonizado por el ganador del Oscar Kevin Costner y, la actriz Diana Lane. 'UNO DE NOSOTROS', drama familiar mezcla entre western, thriller y road movie llega hoy a más de 200 salas de toda España.
La película está escrita y dirigida por Thomas Bezucha (La joya de la familia, La Sociedad Literaria y el Pastel de Piel de Patata) y, basada en la novela 'Let Him Go'.
La premisa principal del film no es más que un rescate, el del nieto de la pareja protagonista, truncado por una familia mafiosa que tiene entre sus dominios a medio Estado de Dakota.
Tras la pérdida de su hijo, el sheriff ya retirado George Blackledge (Costner) y su mujer Margaret (Lane) dejan su rancho de Montana para recuperar a su nieto, que está atrapado por una peligrosa familia, encabezada por la matriarca Blanche Weboy (Leslie Manville), que vive al margen de la sociedad en Dakota. Cuando George y Margaret descubren que los Weboy no van a devolverles al pequeño, no les quedará más opción que embarcarse en una dura lucha por su familia.
Con una duración aproximada de unas dos horas, la cinta se vuelve larga, pesada y lenta, ya que centran toda la acción en los últimos veinte minutos de metraje. Quien crea que va a disfrutar de un thriller de acción que no se confunda. Estamos frente a una dramática road movie, situada en los años 60, con una atmósfera de western en momentos puntuales del film. Vamos, lo que a día de hoy se conoce con el término de Neo-Western. Si que es verdad que todo da vueltas en torno a una cuestión de sangre, la lucha de clanes rivales, algo muy usual en este tipo de género, pero la violencia y las ansias vengativas no son explotadas como podrían haber llegado a estar. El papel, interpretado con fuerza por la actriz Leslie Manville (Harlots, Secretos y Mentiras), la villana de esta historia, no se explota. Su aparición es breve y efímera, cosa que no entiendo, con la fuerza y el potencial que transmite este personaje.
Además, la pareja protagonista, en todo momento, me recordaban a Martha y Jonathan Kent, los padres adoptivos de Kal-El en 'El hombre de Acero' de Zack Snyder. Había momentos que me venían flashes de situaciones puntuales de la película donde me preguntaba: ¿Y, dónde han dejado a Superman?
Por lo que mi puntuación para esta película es de 6/10.
Uno de nosotros
Seguimos con el que creo yo que será el estreno de la semana. Proyectada en 368 salas de todo el país, vuelve una de las villanas Disney que ha sido interpretada más veces en la gran pantalla por diferentes artistas de Hollywood. Hablamos, ni más ni menos que de 'CRUELLA', la nueva adaptación Disney sobre los orígenes de este personaje que atormentó a 101 perritos dálmatas.
En esta ocasión, la encargada de dar vida a la vil Cruella, es la camaleónica e impulsiva Emma Stone ('La, la, Land', 'Zombieland')
Recordándonos en, según que momentos al personaje de Harley Quinn por sus portes, vestuario y talante, esta reinvención del personaje viene a comerse la pantalla a bocados.
Cruella
A continuación vamos con el estreno de acción, humor y violencia desenfrenadas, de nuevo, de la mano de Guy Ritchie (Snatch, Cerdos y Diamantes, RocknRolla). 'DESPIERTA LA FURIA' viene cargadita de todos los clichés del género Ritchie: tipos duros, traiciones, puñetazos y muchos, muchos tiros. Algo bastante habitual en las películas dirigidas por Guy Ritchie. Y, si además, tenemos en cuenta su protagonista, Jason Statham, este tándem que ya han colaborado 4 veces en el cine de acción pues bien cumplen con su cometido y objetivo.
H (Statham) es un misterioso tipo que acaba de incorporarse como guardia de seguridad en una compañía de blindados. Durante un intento de atraco a su camión, sorprende a sus compañeros mostrando habilidades de un soldado profesional y, dejando al resto del equipo preguntándose quién es este tipo y, de dónde viene. Pronto se desvelará el verdadero motivo por el cual H está buscando un ajuste de cuentas.
Estamos frente a una película digna, visualmente atractiva, con un exceso de acción pero bien rodada.
Despierta la furia
Y además, también se podrá disfrutar en salas de:
- EL AÑO DE LA FURIA (Rafa Russo, España, Thriller, 2020, 102')
- MALDITA JUNGLA (Hugo Benamozig, David Caviglioli, Francia, Comedia, 2020, 91')
Arrancamos esta semana con estrenos de peso y recién presentados en la pasada Edición del BcnFilmFest que se celebró del 15 al 23 de abril de 2021, en la ciudad de Barcelona.
Aún humeantes, ya que la acogida de esta 5ª Edición del Festival ha sido abrumadora, con más de 11.000 espectadores, nos llegan en salas grandes estrenos, como "EL FOTÓGRAFO DE MINAMATA", que sin ser la película inaugural, podemos decir que abrió el Festival, recibiendo una gran y cálida acogida por parte del público. Si a ello se le suma que su protagonista, Johnny Deep, visitó Barcelona para presentarla, tenemos todos los ingredientes para confirmar que "El fotógrafo de Minamata" no va a dejar indiferente al público que escoja verla.
Dirigida por Andrew Levitas ('La última canción', 'El bailarín'), la película te sitúa en la Nueva York de los 70's. Eugene Smith (Johnny Deep), uno de los fotoperiodistas más venerados de la Segunda Guerra Mundial se encuentra en horas bajas. Pero le sale la oportunidad de ir a cubrir una noticia a Minamata, Japón y, la revista LIFE para la que trabaja lo envía allí. Al llegar se cerciora que esta pequeña ciudad costera ha sido devastada por el envenenamiento por mercurio, resultado de décadas de negligencia industrial. Smith se sumerge en la comunidad y, sus fotografías, le dan al desastre una dimensión humana desgarradora.
Una lucha constante por salvaguardar los derechos medioambientales del mundo en el que vivimos y, las consecuencias ocasionadas por la mano destructiva del ser humano contra la propia especie y todo lo que la rodea. Esta es la conclusión que podemos sacar de este film. A tener en cuenta que, las imágenes que tomó de Minamata Eugene Smith, se hicieron famosas por todo el Globo, llegando a las élites más poderosas del Planeta.
Puntuación Blackhole Cinema 10/10.
Continuamos con otro de los estrenos que nos llegan desde el Festival. Esta vez hablamos de "YALDA, LA NOCHE DEL PERDÓN", producción franco-iraní dirigida por Massoud Bachshi que nos cuenta la historia de Maryam, una mujer iraní que mata accidentalmente a su esposo y, por ello es, sentenciada a muerte. La única persona que puede salvarla es Mona, su hijastra. Todo lo que Mona tiene que hacer es aparecer en un popular programa de televisión en directo y perdonar a Maryam por haber matado a su padre. Pero perdonar puede ser especialmente difícil mientras tratan de revivir el pasado.
¿Como de importante es la influencia de los medios de comunicación en una cultura como la iraní?
Continuamos con "CRÓNICA DE UNA TORMENTA" de Mariana Barassi con Clara Lago y Ernesto Alterio como sus protagonistas.
Antonio (Ernesto Alterio), director de un importante periódico, debe elegir a su sucesor en el cargo. Maca (Clara Lago), una mujer que apuesta por la cooperación entre los miembros de la empresa y no por la verticalidad en el trabajo, competirá contra Vargas, el otro subdirector, periodista manipulador capaz de todo por obtener una noticia en primera plana. La noche en la que Antonio le cuenta a Maca el proceso de selección, ambos se quedan encerrados en el periódico por una fuerte tormenta.
¿Batalla por la ética profesional o, conseguir el puesto a toda costa?. Esta es la eterna discusión que puede alcanzarse cuando ves una película de este tipo. Pues si bien arranca con la lucha de una mujer por abrirse camino en un mundo de hombres, el giro que acontece a media cinta deja mucho que desear. ¿Por qué siempre se suele caer en los mismos estereotipos en este tipo de profesiones?
Ahí lanzo la pregunta al aire para evitar profundizar más en el tema y no verme obligada a causar spoiler en mi crítica. Pero no hay que etiquetar ascensos por motivos obligados sino por méritos y profesionalidad de cada uno de los implicados en el proceso.
Puntuación Blackhole Cinema 6/10.
Y, para terminar con los estrenos recién saliditos de esta 5ª Edición del BCNFILMFEST, presentamos la producción índia de 1964 "CHARULATA, LA ESPOSA SOLITARIA" de Satyajit Ray, director bengalí que ha basado esta película en la historia real de Rabindranath Tagore.
Cuando la Índia era todavía colonia inglesa, Charu, una mujer de la alta sociedad bengalí que lleva una vida ociosa y está casada con Bhupati, un rico heredero que utiliza su dinero para publicar un periódico político y, se siente orgulloso de no haberse dejado arrastrar por la comodidad y la desidia, arranca una lucha de clases por abrirse camino entre comportamientos y críticas de las personas que les rodean.
El director, considerado uno de los grandes artistas del siglo XX, nos presenta esta historia con un estilo austero, sutil y lírico, con una delicada elegancia en cada una de sus tomas, trabajadas desde la dirección artística y, el montaje.
Esta película es considerada una joya del cine clásico y, su director mundialmente conocido por la trilogía de 'Los años de Apu'
Ahora hacemos un cambio de registro y presentamos los estrenos más 'blockbusters' que también podremos disfrutar a partir de mañana viernes en nuestras salas de cine.
Nos llega, de manos de los creadores de la tremebunda saga 'John Wick' este thriller de acción con sed de sangre a borbotones. "NOBODY" (NADIE), protagonizada por el famoso eterno secundón Bob Odenkirk, conocido por interpretar a Saul Goodman en la aclamada serie 'Breaking Bad', se centra en explicar la rutinaria vida de Hutch Mansell, un hombre de familia corriente.
Una noche, su casa es allanada por unos tipos que intentan agredir a su familia, pero él renuncia a defenderse y defender a la misma para evitar complicaciones. Esto decepciona tanto a su esposa como a su hijo, que empiezan a distanciarse de él.
Pero este incidente hace que se reconcoma por dentro y, motiva que salga a la luz su lado más oscuro vinculado al pasado.
Con este film, estamos frente a un espectáculo de tiros, puñetazos y huesos rotos soberbio. Sin un motivo aparente, el protagonista de esta cinta se ve envuelto en una sucesión de secuencias violentas donde se incita a la violencia gratuita sin dar una explicación razonable del porque le lleva a esta situación extrema de agresividad por desahogo.
Sí, tiene un pasado oculto y oscuro, pero no hay base para afianzar este argumento.
Aunque es del todo cierto que, alguna vez nos hemos sentido como Hutch Mansell y, hemos querido descargar nuestra ira de una forma potencial, creo que Ilya Naishuller, director, plenamente consciente de ello, le saca hasta la última gota, 'de sangre' para que el espectador se sienta identificado al máximo con su protagonista.
Con pinceladas de humor y, un final muy tarantiniano, 'NOBODY' se convierte en una comedia mordaz que retrata la crisis de un hombre rutinario de mediana edad.
Puntuación Blackhole Cinema 7/10
'Nadie'
"CHAOS WALKING" es el siguiente de los blockbusters que se estrenan esta semana. Con un reparto estrella, ya que cuenta con Tom Holland ('Spider-man: Homecoming', 'Vengadores: Endgame') y Daisy Ridley ('Star Wars: El Despertar de la Fuerza', 'Asesinato en el Orient Express') junto al actor de moda Mads Mikkelsen ('Dr. Strange', 'Otra ronda'), esta cinta de ciencia ficción nos transporta a un futuro, no muy lejano, en Prentisstown, donde Todd ha crecido creyendo que la 'Masilla' fue la responsable de liberar un germen que asesinó a todas las mujeres y contagió con el 'ruido' al resto de los hombres. Tras descubrir un remanso de silencio en un pantano, sus padres adoptivos le obligan a huir lo más rápido que pueda, dejando todo atrás salvo un mapa del Nuevo Mundo y un mensaje, así como un sinfín de preguntas sin responder. Pronto descubre la fuente del silencio: una chica llamada Viola. Los dos deben avisar lo antes posible sobre la inminente llegada de una nave para que el intendente Prentiss pueda preparar un ejército para la guerra.
'Chaos Walking'
A continuación vamos a tratar la siguiente película "POLICE", drama policíaco dirigido por Anne Fontaine y, protagonizado por Omar Sy ('Intocable', 'El doctor de la felicidad'), Virginie Efira ('Adiós, idiotas', 'El gran baño') y Grégory Gadebois ('El oficial y el espía', 'Normandía al desnudo').
Virginie, Erik y Aristide, tres policías parisinos, se ven obligados a aceptar una misión poco habitual: reconducir a un extranjero a la frontera. Durante el camino al aeropuerto, Virginie entiende que si el prisionero pone un pie en su país de origen, sufre el riesgo de morir. Frente al dilema moral que se le presenta, intenta convencer a sus compañeros de que lo dejen escapar.
Esta película es en sí, una lucha interna de cada uno de los personajes por saber lo que es éticamente correcto dentro de su profesión y de sus vidas personales.
Como trasfondo podemos considerar una relectura sobre el problema de la inmigración, arrestos por crímenes políticos o de pensamiento y expulsiones en la frontera.
Según mi humilde opinión, la película, a medida que avanza, va perdiendo credibilidad, llegando a un punto de inflexión nada creíble dentro del funcionamiento del sistema policial y, de aduanas y fronteras.
'Police'
Y, además, también en cartelera:
- EL VERANO DE CODY ( Andrew Ahn, Estados Unidos, Drama, 83 min )
- EL SEÑOR DE LOS ANILLOS: LA COMUNIDAD DEL ANILLO ( Peter Jackson, Nueva Zelanda, Fantasía/Aventuras, 180 min )
- EARWIG Y LA BRUJA ( Goro Miyazaki, Japón, Animación, 82 min )
- CAPITÁN DIENTE DE SABLE Y EL DIAMANTE MÁGICO ( Marit Moum Aune, Rasmus A. Sivertsen, Noruega, Animación, 81 min )
- NO-NO DE VIAJE AL MUNDO EN MINIATURA ( Wassim Boutaleb Joutei, Francia, Animación, 26 min )
Recomendación: Disfruta de una buena película, en una sala a oscuras, en la mejor compañía posible, con un sistema de sonido envolvente y, con todas las medidas sanitarias y de seguridad pertinentes.
